公開でつぶやく

夜空を長い長い目で見ていると、幾重にも重なる円の中心に点が見える。それは北極星。北極星はほとんど動かないので、自分のいる場所を理解する為の目印になります。それは地球も北極星に対してほとんど動かない星だからです。

それでは、もし地球がふらついていたらどうでしょう。見える星はどれもランダムに動いてしまい、なかなか定まりません。暗闇の中、地球は自分がどこにいるのかわからなくなります。どうしたものでしょう。みずから恒星になって、まわりの星からの反射具合で自分のいる場所を測っていけばいいでしょうか。そのときは目の前にいる星が頼りになるでしょう。しかし、見覚えある星のはずが何度現れても毎回距離が異なるため、その都度自分との距離を測り直さなくてはなりません。まあ、みずから放った光が毎回思わぬ形で帰ってくるので、いつも違う反射を見るのは楽しいでしょう。でも揺れ定まってしまえば楽になるのに。そのうえ他の星々からは全く頼りにされません。

いっそ何でもいいから、ひとつばっさりと北極星を決めてしまおうか。遠く流れていかないように、決めかかったそいつを目印に自分を固定させるのです。そうすればどこから何が現れてもだいたいの判断はつけやすい。

しかし自分で決めた北極星は信用ならないんです。決めるならば確信を持って決めにかかりたいんです。

というか、やっぱり決めなくてもいいんじゃないかしら。ふらついた自分の軸あとにも、おのずと法則のようなものが見えてくるのじゃないかしら。という事で、軸あとを眺め返す作業が始まっているのです。いかんせんふらついてしまっているもので、眺め返す地点によって軸あとの見え方もいつも同じとは限らない。その都度過去の見え方すら更新され、作り直されているのです。

このように文章を書くということには、ある程度自身を固定させる力が宿ります。ましてや公開している文章なので、私という人物に一貫性を持たせようという意識もはたらいています。みずからのコンテクストを作っていくという事は、みずからのフィクションを作っていく事です。いくつものフィクションが折り重なって、おのずと癖のようなものが見えてくれば、それが私の「本当」になるのではないかしら。

小沢裕子

流れだす自己（self）-1

「私」とは、環境との相互関係によってたえず変化にさらされ、流れだしていってしまう。１０年前の自分には想像もつかなかった「私」に、いまなっている。しかしいっぽうで、流れだす「私」を感じとりながら、同時に「私」の不変さ（invariant）も感じとっているようだ。これを、いわゆるシステムの恒常的（ホメオスタティック）な特性とはべつに、触覚のclosedな環状感知として考えてみたい。これが本展にかかわる私の問題意識だ。そこで、まずベイトソンが例示する軽業師、つぎにラバーハンド・イリュージョンをとりあげながら、「流れだす自己」を素描してゆきたい。

・軽業師と芸術家

「私」とは、幾重にも織りなされたサークルだ。「私」とはめぐりめぐる再帰・循環的なシステムであり、それは複雑に相互連合してホメオスタティックな特性をそなえた多くの回路／命題によってなされている。それぞれの回路／命題は一定の柔軟性をもった変数をうごかしながら、全体としてそのシステムの正しさ（ex. 生存）を維持してゆく。ベイトソンは、その様子を綱渡りする軽業師になぞらえた。

健康なシステムは、高く張られたロープの上で、巧みにバランスを取る軽業師にたとえられるかもしれない。軽業師は一つの不安定な状態から次の不安定な状態へ動き続けながら、一番基本的な命題-「私は綱の上に立っている」-が真でありつづけるよう図る。すなわち腕の位置や腕の動きの速度等の諸変数に非常に大きな柔軟性を持たせて、それらの変化によって根本的で一般的な特性の安定を図るのでなくてはならない。腕が固定あるいはマヒして（すなわちコミュニケーション回路から遮断されて）いたならば、落下は必然である。 

ベイトソン「精神の生態学」(1972) p716

ここで軽業師をシステミックにとらえると、「私は綱の上に立っている」という基本的な命題はシステムのバイアス（規定値）になっている。これが恒常的なシステムにおける自己（self）であり、それが維持されるために、各変数の柔軟性が食われてゆくのである。軽業師が綱渡りをするとき、もしかしたら風がふいたりするかもしれないが、その環境は比較的一定の範囲内におさまっているようにみえる。少なくとも「綱渡り」という観念自体がかわってしまうということはないだろう。しかしながら、芸術家の場合はそうはいかないのだ。
ある芸術家のバイアスが「美」である場合、とても流動的な「私」がドリフトすることになるだろう。ここでは普遍的な美について論じることはできないが、まず、すくなくとも社会環境や文化的背景のなかで美のトレンドは変動してゆく。もしそれら美のトレンドに適応的であろうとすれば、とうぜん「美」は流動状態をこうむるわけだ。
また、芸術家自体の内情もそれ自身として変化する。時間T1で、ある美しい状態があるとしよう。それが（T2, 3, 4,,,）と反復されるとすれば、その美しい状態はモノトニーな状態へと変転するかもしれない。逆に、T1において単体としてはノーマルで凡庸なものが、（T2, 3, 4,,,）と反復されることによって「実直さ」という美徳を獲得するばあいも考えられる。これは美的探求のプロセスについての美であり、その対象が本来のロジカルタイプ（論理階型）から一段のぼっているのだ。このようにして「美」にたいする芸術家の性格構造の変化すらもおこりうる。
大まかに見ても、このようにして１０年後には、芸術家の「美」は想像もつかない地点にむかっていく。 「美を探求する」という芸術家の自己（self）も、環境の変化やバイアス自体の観念が変転してゆくことによって流れだしていってしまう、とみることができるだろう。
（次回につづきます）

村山悟郎

展覧会に向けて

小沢裕子です。

どうぞよろしくお願い致します。

村山君が展覧会の経緯を紹介してくれたので、続けて、私が考えている事も書いていこうと思います。

まず最初に2011年5月。「世界と孤独」に寄せるステイトメントをメールでいただいて、すぐに袴田さんを近所の喫茶店に呼び出してしまったのを覚えています。震災直後、特別な反応を示せなかった私はきまりの悪さを抱えていたのですが、のどに詰まっていた不明なものが、のどにひっかかったままではあるけれど判明した様な気分になったからです。私は他人がどう思うのか気になって仕方なかったのだと思います。3.11をめぐる具体的な思いはここでは書きませんが、他者の「反応」に対する私の「二次的な反応」へ向かう意識は強まったのではないかと今になって思います。

そして今回。村山君と共有できる問題項、それは「私」へのアプローチです。私はこれまで、「自己の意識の往来」というような事を考えて制作してきました。いわゆる一人きりの作業です。そして今回は二人のコラボレーションも予定していて、わくわくしています。なぜなら、他者がダイレクトに入ってくるというか、他者を意識せざるおえない状況になるからです。今までは一般的な他者（そんなものは存在しないのだけど）として考えていた部分が、今回は限定した一人の他者として介入してきます。きっと同じものを見ていてもそれぞれの解釈は全く異なっていたりする。もしくは本当は同じ解釈をしているにも関わらず、使う言葉が違う為に同じ解釈だと思えないのかもしれない。しかしそもそも私たちは言葉で思考するのだから、やはり言葉が違えば解釈は同じだと言えないのかもしれない…　なんて、同じ物事を考える時に出てきてしまう二人の距離について必然的に考えてしまいます。そもそも私は自分の立っている場所すら定まっていないので、他者との距離もうまく測れないのですが、「村山君はそこに立つの？じゃあ私はここらへんかな？」なんて相対的な「私」が登場してくるのかなあ、なんて思っています。

それでは改めまして私からも、

展覧会開催までどうぞお付き合いよろしくお願い致します。

小沢裕子

はじめに

このブログは、小沢裕子×村山悟郎の２人のアーティストで、かわるがわるアイデアを投じながら、展覧会『世界と孤独』vol.3 -「私」のあらわれ- にむけて進んでゆきます。
展覧会『世界と孤独』シリーズは、彫刻家の袴田京太朗さんが企画を手がけ、日本橋高島屋美術画廊X（http://www.takashimaya.co.jp/tokyo/event3/）にて開催されています。vol.3の会期は2012年８月３０日（木）〜９月１７日（月・祝）です。ぜひご期待ください。


はじめに簡単にですが、この展覧会の経緯について記しておきます。この企画のお話を袴田京太朗さんから頂いたのは、2011年5月のことでした。小沢裕子さんとの二人展をやらないか、というお誘い。じつは小沢さんとはそれより以前から交流があり、2010年の春先から断続的にお話しをしていて、いっしょに展覧会をつくりたいという希望をもっていました。そこに袴田さんがカタチを与えてくれたという成り行きがあります。

展覧会とはその射程を明確にしなければならない、という思いが僕にはあります。この展覧会シリーズ『世界と孤独』では、3.11をめぐった美術の問題系について、袴田さんがステートメントを示されています。

「いま美術が考えるべきことは、「善」なる直接行動ばかりではなく、この状況においてまで反社会的でいかがわしく、あっけらかんと理解不能な「他者」として存在できるか、ということである」（チラシより抜粋）

しかし僕は、（あらかじめ述べておきたいのですが、）小沢さんとの展覧会において、この問題系に立ち入るつもりはありません。

『世界と孤独』というタイトルに、もっと別様の入口を設けたいと考えています。僕と小沢さんで共有できる問題意識は、自己（self）についての認識論的／存在論的な問いなど、当初から一貫しておりますので、それを表わすサブタイトルをその入口の鍵にしたいと思っています。そのために『世界と孤独』vol.3小沢裕子×村山悟郎のサブタイトルは、"「私」のあらわれ"としました。ここから広がってゆく射程をこのブログでこれから見通してゆければ、そう思っています。

展覧会開催までどうかお付き合いください。よろしくお願いいたします。

村山悟郎